«Эта девочка будет актрисой». Творческий путь Ларисы Покревской

Об актерстве и театре Лорочка Покревская не мечтала никогда. Не кривлялась перед зеркалом, не облачалась в принцессу и на новогодних утренниках послушно шествовала в хороводе то Снежинкой, то Лисой, то Зайчиком. Да и в школе, не выделяясь ничем среди одноклассников, просто читала программные стишки, участвовала в школьных концертах и мероприятиях.

Но однажды, когда девочка была уже в 5-м классе, старший брат, желая модно шагать в ногу со временем, принес домой гитару. Бренчал на ней и день и ночь. Отец с матерью терпеливо отнеслись к увлечению сына, но вот дочь проявила к гитаре интерес недетский. А брат учился-­учился, но интерес к инструменту быстро утратил. А вот Лариса – нет! Тоненькими пальчиками (в отсутствие брата) прижимала она струны к ладам на грифе и вслушивалась в извлекаемый звук… Так в ее жизнь вошла гитара, с которой она неразлучна до сих пор!

Когда же прозвенел долгожданный последний школьный звонок, единственная мечта звала Ларису в минский иняз, дабы усовершенствовать свой хороший немецкий, стать переводчиком или учителем. Однако скромные оценки по другим предметам, кроме физкультуры и немецкого языка, да панический страх перед новыми, уже вузовскими, экзаменами отодвинули эту мечту в «прекрасное далеко». Наступивший сентябрь звал определиться на каком-нибудь поприще. И мамин совет (умение шить женщине всегда пригодится!) возымел действие. Поэтому в 1984 году Лариса Покревская поступает в ПТУ №73 швейников (сейчас Бобруйский государственный технологический колледж), чтобы выучиться на закройщицу одежды. Потянулись новые будни: построение чертежей, выкроек, стрекотание швейных машинок. А дома – целая гора папиных пластинок с записями популярных музыкантов того времени. Лора включала старенькую радиолу, ставила диск и наслаждалась любимыми мелодиями, подбирая к ним свои гитарные аккорды. И пела, пела дома во весь голос и с Пугачевой, и с Бичевской, и с Окуджавой, и с Камбуровой, и с Высоцким! «Я так старалась петь, как они, в таком же диапазоне и тональности, – вспоминает актриса, – что, в конце концов, голос поставила себе сама! Поэтому, когда в училище прошел смотр художественной самодеятельности, где я исполнила, аккомпанируя себе на гитаре, популярный хит Пугачевой, меня заметили и отметили. А потом пригласили в агиттеатр «Ровесник», которым в училище руководила Раиса Александровна Кутузова. Она-то и определила мое амплуа в этом коллективе: исполнение зонгов к спектак­лям. Это песни-баллады, которые привносили в содержание спектакля определенный лейтмотив».

Эту симпатичную девушку с гитарой запомнила и я, когда была приглашена в училище на концерт театра «Ровесник» по случаю присвоения ему звания «Народный». Отметила про себя: «Красивая, стройная, талантливая! Отлично владеет инструментом, прекрасно поет! И что ж она, ТАКАЯ, делает в швейном училище?» А она хотела его бросить. И не раз. Но руководитель театра все время уговаривала не делать этого. «Если учиться на закройщицу надо три года, давай освоим другую специальность, где срок обучения меньше», – уговорила она Лору. И та перешла в другую группу и уже через год получила диплом швеи легкой женской одежды. Но сидеть за машинкой в ателье Ларисе тоже не очень хотелось. И она вдруг решила стать продавцом, поступив в местное торговое училище. Вот уж поистине: «У каждого безумия своя логика». Поиски себя на этом не прекратились: она закончила еще и курсы секретарей-­машинисток. Правда, поработать ни по одному из этих трех дипломов Ларисе не пришлось. Вмешался его величество случай.

Как-то на одном из конкурсов художественной самодеятельности от кого-то из членов жюри услышала, что сейчас как раз идет набор в эстрадно-цирковое училище. Где? Их в Союзе было всего три: в Москве, Ленинграде и Киеве. Лариса загорелась и решила попробовать свои силы на эстрадном отделении в Киеве. Мама была категорически против. Отец же поддержал… И она поехала. Нашла там у кого-то гитару, спела «Айсберг» Пугачевой (примадонна была тогда на пике популярности), что-то еще пропела, прочитала, придумала сама и неожиданно для себя прошла два тура!.. А на третьем срезалась. Обидно! Подготовка была спонтанной, чисто самостоятельной, актерским мастерством с ней никто никогда не занимался… Досадовали и экзаменаторы. Старательно уговаривали не опускать руки и приехать, подготовившись, на следующий год.

Вернулась без настроения домой. Позвал «Ровесник», готовивший новую программу. Сводная репетиция как раз в театре. Лариса с гитарой на сцене. В зал зашел полюбопытствовать режиссер театра Николай Николаевич Динов. Уселся в 8-м ряду. Смот­рит. Слушает. Встает. Уходит. Через пару дней звонок домой из театра. Приглашают принять участие в концерте в честь матерей воинов-интернационалистов. «А я растерялась, не знаю, что сказать, а папа шепчет на ухо: «Соглашайся!» – вспоминает Лариса. – Нас было трое: бард Александр Русаков, актриса театра Галина Агейкина и я. Репетировал с нами сам Динов. Концерт тогда прошел на ура! Счастливая, я медленно укладывала свою гитару в чехол, а грусть-тоска щемила сердце. Эх, я бы тут работала хоть кем-нибудь!..»

Уполномоченным по продаже билетов (единственная вакансия на тот момент в театре) ее почему-то не взяли. Идти швеей на Дзержинку или в ателье не хотелось: ну не лежала душа! В магазин продавцом – тоже… Пора было определяться! И тут подруга проговорилась, что театру срочно нужен второй костюмер. Нужно ехать на малые гастроли, а у театра безвыходное положение… Короче, Лариса подвернулась как раз кстати – и вопрос с трудоустройством был в экстренном порядке решен. А директор театра, Людмила Ивановна Подберезкина, взглянув на нее, почему-то сказала: «Эта девочка будет актрисой!» И… как в воду глядела! Приговорила, получается, и потом принимала живое участие в судьбе девушки… Так Лариса вошла в теат­ральный коллектив и, работая костюмером, принимала участие и в актерских творческих встречах, исполняя бардовские песни и романсы. И наступил-таки тот день, когда ее вызвали в кабинет директора и Людмила Ивановна уверенно сказала: «Переходи-ка ты, Лариса, в актерский цех!» «Ой! Я ж так не сумею», – испугалась девушка. «Верю, у тебя все получится!» – заверила Людмила Ивановна.

Вот и «новый поворот!.. Пропасть или взлет?» Короче, она опять рискнула: из костюмера – в артисты вспомогательного состава! Сценический дебют состоялся в сказке «Антошка и гармошка». А потом просто посыпались роли сказочных героев: Белый Мышонок в «Дне рождения кота Леопольда», Заяц в сказке «Заяц путает следы», этот же персонаж в «Ну, Волк, погоди!», сестра в сказке «Малыш и Карлсон»… Только ролей сказочных зайцев у нее было аж 17 штук! Появились и роли в вечерних спектаклях. А что? Молода! Хороша собой! Стройна! Прекрасный вокал! Чем не героиня?! И началось… Из вспомогательного состава спустя год – в актрисы второй категории, затем через определенное время – первой. И вот она уже актриса высшей актерской категории! За этот творческий период вот какие интересные и разнохарактерные роли, большие и маленькие, появились в жизни актрисы.

Ларисы Покревской: красавица Купава в «Снегурочке» А. Островского, Аделя в комедии «Залеты» В. Дунина-Марцинкевича, Раиса в «Женитьбе Бальзаминова» А. Островского, хитроумная Пепитта во французской комедии К. Манье «Блэз», Танька в комедии «Семейный портрет с посторонним» С. Лобозерова, Анита в мюзикле «Вестсайдская история» А. Лорентса и еще множество других ролей. Но, по словам самой Ларисы, есть роли знаковые для нее, сложные и поэтому очень ею любимые. Это Марыся в спектакле «Пинская шляхта» В.И. ­Дунина-Марцинкевича и Мортирио в «Доме Бернарды Альбы» Г. Лорка. Несмотря на признание и успехи, актриса поняла, что в профессии надо совершенствоваться, а для этого необходимы новые знания. И поступила в Белорусскую государственную академию искусств на театральный факультет отделения «режиссура драмы».

Прошло 13 лет после окончания академии. Сегодня Лариса Евгеньевна уже «ведущий мастер сцены» и режиссер-­постановщик, в творческой биографии которого как детские, так и взрослые спектакли. Но с большим волнением и трепетом, будто это было только вчера, вспоминает она свой дипломный спектакль по пьесе Г. Горина «Забыть Герострата» на сцене родного театра. Ведь ее режиссерская работа получила тогда высочайшую оценку не только экзаменаторов, но и зрителей, оставаясь в репертуаре театра не один театральный сезон! А потом в афише театра появились ее «Кошкин дом» С. Маршака и «Синее небо, а в нем облака» В. Арро, «Сказка о царе Салтане и прекрасной царевне Лебеди» А. Пушкина, «Конек-­горбунок» П. Ершова, «Хома и Суслик, или Замечательный денек» Л. Покревской по мотивам книги А. Иванова и любимая всеми «Золушка» Л. Покревской по мотивам сказки Ш. Перро. Невозможно представить без ее участия и поэтические вечера театра. А ее спектакль для взрослых «Старая зайчиха» по пьесе москвича Н. Коляды с триумфом прошел летом прошлого года в Московском культурно-­деловом комплексе Посольства РБ в России. Вот так!

Не могу не сказать о последней актерской работе Ларисы в спектакле по пьесе Э. Золя «Наследники Рабурдена» в постановке Д. Нуянзина. Она госпожа Фике – одна из претенденток на наследство дядюшки. Хитроумная, эксцентричная, наглая, напористая, иногда ужасно глупая особа. Покревская играет ее очень ярко: «дает жару» дерзко, «стебно», саркастично и смешно. Это было здорово! И зал взрывался аплодисментами неоднократно! Сочувствую всем, кто не попал на спектакль. Мне кажется, что это самая крупная и удачная ее роль, если под удачей понимать раскрытие истинного потенциала. Браво! Хочется пожелать этой яркой актрисе и талантливому режиссеру творческого полета, неиссякаемого вдохновения, постоянной востребованности, громких аплодисментов и благодарной любви зрителей! А накануне Международного дня театра заодно поздравить всех работников театра с наступающим праздником! Признания, оваций, сенсаций, фурора, цветов! Пускай восторги зрителей будут вам достойной наградой! С Днем театра!

Лина Ефремова.
Фото Аллы Сказовой.