Страницы истории художественной жизни Бобруйска. Владимир Домарад

Доступные сведения о художественной жизни Бобруйска двух предвоенных десятилетий на сегодня более чем скромны. Известно, что в начале 1920-х гг. в городе проходили выставки, организованные известным живописцем Ароном Кастелянским. С 1930-го в Бобруйске жил выпускник ВХУТЕМАС Семен Шуб. Оба – участники первых всебелорусских художественных выставок. В 1932 г. после окончания Витебского художественного училища (ВХУ) в Бобруйск вернулся талантливый живописец и педагог Евгений Ярмолкевич. Под его началом в студии Дома пионеров обучались многие школьники, в их числе Абрам Рабкин и Альгерд Малишевский. В городе в тот период жили и работали профессиональные художники, вероятно, они занимались подготовкой абитуриентов. В довоенные годы витебское училище было единственным художественным учебным заведением в БССР. Поступить туда было непросто, однако к концу 1930-х гг. там учились уже около десятка бобруйчан.

Владимир Александрович Домарад родился в Бобруйске в 1919 году. Склонность к рисованию проявил на школьных занятиях, с благодарностью вспоминал Павла Александровича Мороза, учителя рисования, при поддержке которого начал путь в искусство. А в 1935-м поступил в ВХУ. В. Домараду повезло учиться у таких замечательных педагогов, как Лев Лейтман, Владимир Хрусталев, Валентин Дежиц, стоявших у истоков витебской акварельной школы. К слову сказать, в одно время с ним учились такие в будущем знаменитости, как скульптор Сергей Селиханов, живописцы Павел Маслеников и Валериана Жолток. Среди однокурсников был бобруйчанин Евгений Собецкий. В 1939 г., по завершении учебного курса, получил направление в Бобруйский колхозно-совхозный театр, где участвовал в оформлении ряда спектаклей.

С началом войны В. Домарад оказался в эвакуации, а с мая 1942-го призван в армию. В течение полугода служил снайпером на Центральном фронте, после ранения переведен на комсомольскую работу. Войну закончил комсоргом полка. Основной жанр военного художника – портрет: среди боев не до лирики. В. Домарад рассказывал, что в их полку не было фотографа и он на чистой стороне почтовых открыток во множестве рисовал портреты сослуживцев, что в будущем оказалось бесценным и востребованным опытом. Возможно, отсюда происходит привязанность художника к карандашному портрету. Там, на войне, он наработал навыки создания выразительных характерных образов.

В начале ноября 1945 года, сразу по возвращении домой, В. Домарад поступил на работу художником-постановщиком в Русский драматический театр Бобруйской области. Первым заданием для него стало оформление сцены и зрительного зала театра к празднику Октябрьской революции. В 1946-м в статье Е. Гейкера и Е. Егорова «Коварство и любовь» в областной газете «Савецкая Радзiма» (№111) отмечена выполненная В. Домарадом сценография к одно­именному спектаклю по эскизам Оскара Марикса (выдающегося белорусского сценографа). А вскоре уже он являлся ­художником-постановщиком ряда спектаклей. В конце 1947 г. театр перебазировали в Гродно, и В. Домарад вынужденно сменил характер деятельности. С января 1948-го до 1960-го он состоял главным хранителем фондов Бобруйского краеведческого музея, а параллельно создавал акварельную летопись послевоенного восстановления Бобруйска. Его индустриальные пейзажи отличались профессионализмом исполнения, документальной точностью и экспонировались в залах краеведческого музея, поскольку имели видимое преимущество перед черно-белыми фото.

О тяжести послевоенных лет сказано немало. Молодой художник много трудился, в полной мере проходил через трудности восстановления мирной жизни, создавал семью, растил детей. Кроме основной работы в краеведческом музее, рисовал портреты передовиков для газет, подрабатывал оформительской работой и всегда был погружен в творчество. Путь к первой персональной выставке был долгим и при этом ознаменован достижениями.

На бобруйских областных художественных выставках 1951-го и 1952-го В. Домарад – самый активный и обсуждаемый в прессе участник. Наибольшее внимание привлекла его живописная работа «Пионеры возлагают венки на могилу генерала Бахарова». Создание больших полотен патриотического содержания было основной тенденцией советского искусства. Кроме двух выставок в Бобруйске, картина демонстрировалась на Республиканской выставке 1953 г. в окружном Доме офицеров. Ее дальнейшая судьба неизвестна.

Портрет девочки (дочь Людмила). 1958 г.

Две его работы тех лет, карандашный «Портрет свинарки колхоза «Рассвет» Феклы Кирпичевой» и плакат «Больш сакавітых кармоў жывеле», прошли многоступенчатый отбор и в 1955 г. участвовали в Декаде белорусской литературы и искусства в Москве.

Еще одно достижение В. Домарада – он первым из бобруйских художников принял участие в рес­публиканских выставках в Государственном художественном музее БССР в Минске. Речь о выставке, открывшейся 29 декабря 1958 года, где экспонировался его «Портрет девочки» (дочери Людмилы) 1958 г.

С появлением в 1960-е гг. в Бобруйске молодых художников С. Абрамова, В. Самочернова, В. Рубцова, Ю. Никифорова и др. художественная жизнь в городе заметно активизировалась. Их творческая инициативность была ближе В. Домараду в сравнении с коллегами, его сверстниками. Молодые художники существенно оживили бобруйские выставки, участвовали во всех областных и республиканских. Они постепенно, шаг за шагом, оттесняли своих старших товарищей. И только работы В. Домарада систематически продолжали отмечать на выставках журналисты и художественные критики. Необходимо отдать художнику должное: он сумел прочувствовать «новое время», отреагировать и встроиться в него. С В. Самочерновым и С. Абрамовым его связывало многолетнее партнерство. Они регулярно ездили на этюды в привлекательные места Бобруйщины, а однажды даже устроили путешествие на шлюпке вниз по Березине и Днепру.

Первая персональная выставка В. Домарада 1969 г. была приурочена к его 50-­летию и стала третьей персональной в художественной жизни Бобруйска. К ней художник подошел как зрелый мастер с узнаваемой стилистикой и сложившейся тематикой творчества. Экспозицию составили более 150 работ, итог тридцати лет труда: большинство – акварельные пейзажи, многочисленные графические портреты и линогравюры.

От руководства города юбиляра поздравили секретарь ГК КПБ З. Зарецкая и начальник отдела культуры горисполкома Г. Шароваров. А от Союза художников – народный художник БССР Оскар Марикс, известные белорусские художники Евгений Тиханович, выходцы из Бобруйска Альгерд Малишевский, Георгий Поплавский и Людвиг Асецкий.

Индустриальный пейзаж Бобруйска стал основной темой выставки В. Домарада. Художник с завидной последовательностью отражал восстановление разрушенных войной производств и строительство новых, о чем рассказал в аннотации к каталогу выставки Е. Тиханович: «Большасць сваіх пейзажаў Ул.А. Дамарад прысвячае гораду, дзе ен нарадзіўся і жыве, – роднаму Бабруйску. Пільным вокам ен прыкмячае новабудоўлі: «Беларускі шынны будуецца», «На Баб­руйскім сударамонтным заводзе», цэлую серыю лістоў прысвячае Бабруйскаму лесакамбінату. Нібы для кантрасту з новым прамысловым горадам мастак звяртае ўвагу на куткі старога Бабруйска: «У крэпасці», «Ускраіна», «Стары прычал» і інш.».

В статье «Пясняр роднага краю» журналист Ефим Гейкер тоже отметил тематическую определенность художника: «З любоўю ен паказвае працоўныя будні фанера-дрэваапрацоўчага камбіната, гідролізнага і сударамонтнага заводаў, рачной прыстані. Ракой-працаўніцай мы бачым нашу Бярэзіну ў творах Уладзіміра Аляксандравіча, якую ен пастаянна апявае. Мастак стаў летапісцам будаў­ніцтва шыннага камбіната. Гэтую будоўлю ен адлюстроўваў яшчэ тады, калі на пустэчу прыйшлі першыя аўтасамазвалы, а цяпер паказвае бачныя контуры будучага прамысловага гіганта».

На стройке подстанции шинного. 1968 г.

Любовь Павловна Цед. Телятница, к-з "Гигант". Бол. Бортники. 1969 г.

Портретный жанр в экспозиции был представлен акварелью и карандашными работами. Акварельные портреты – прежде всего образы близких. Среди них «Портрет сына Валерия» 1956 г., «Портрет девочки» (дочери Людмилы) 1958 г., «Слепой старик» 1959 г., «Портрет отца» 1966 г. Более многочисленны карандашные портреты, среди которых передовики производств и участники войны: «Лепешкин Д.А., комиссар 1-й Бобруйской партизанской бригады», «Герой Социалистического труда телятница колхоза «Гигант» (Большие Бортники) Любовь Павловна Цед», портреты тружеников колхоза «Рассвет» (дер. Мышковичи). Привлекали зрительское внимание пейзажи Паланги: городские виды, берег моря, клайпедский порт, парк.

Лепешкин А.Д., комиссар 1-й Бобруйской партизанской бригады. 1964 г.

Для выставки 1969 г., как и для творчества В. Домарада в целом, характерно многообразие графических техник. Авторское предпочтение отдано акварели, экспонировались работы в техниках линогравюры, рисунка карандашом, сангиной, пастелью, фломастерами. Персональная выставка важна для художника, позволяет более цельно увидеть его творчество за длительный период, оценить масштаб дарования. В. Домарад продемонстрировал зрелое мастерство, узнаваемую стилистику, устоявшуюся тематику творчества. А впереди еще было тридцать лет активной творческой работы и пять персональных выставок.

Геннадий Благутин, старший научный сотрудник Бобруйского художественного музея